六本木のバー・オプ（Opp）に、3月も引き続き私の作品が展示されることになりました。
3月からは現在のものからちょいと趣向を変えて、作品の入れ替えをします。
青山ブックセンターでの展示をご覧いただけた人にはちょいと飽きちゃうかもしれませんが、
羅漢猿たちが今度は六本木に修行の場を変えて登場します！



BAR OPP（オプ）
tel. 03-5575-2312

飯倉片町交差点近くにあるAXISビルの向って左側向いのピュア六本木というビルの8階です。

どこに向っているの？

いよいよ、明日から卒業制作展が毎年恒例の六本木ヒルズ／アカデミーヒルズ40で始まる。
私の研究室の学生たちはなんとか落ちこぼれることなく全員が卒業となった。ほっ。

18日［金］は、　　　14：00〜20：00
19日［土］は、　　　10：00〜20：00
20日［日］最終日は、10：00〜16：00

となっております。

私の研究室はイラストレーション研究室ですが、絵画に傾倒する者やアニメーションに挑戦するやつがいたりで、みんな一生懸命やっておりますので、どうそお時間のある方はぜひ観てやってください。よろしくお願いいたします。


その後、谷研だけの谷研卒業制作展を2月28日［月］〜3月7日［月］の期間、南青山のギャラリー5610で開催します！こちらへもどうぞお運びください！

絵が仕上がらず結局ギリギリになってしまい、ギャラリーまで車を飛ばすことに！
以外と時間がかかってしまい、さらにみなさんにご迷惑を掛けてしまった。

作品を預けてすぐにリターンと思っていたが、そうはいかない！
出品作家の七割くらいの方たちがギャラリーの中で設営を手伝っていた。
ぼくは何する訳でもなく、ただただその場にいて和んでいただけだった。

一昨年に個展をさせていただいた、ギャラリーしえるのグループ展に招待され、この日となった。

2月15日［火］〜2月27日［日］の期間、「ギャラリーしえる 2011新春企画　一富士展」というテーマで小品展が開催される。

　→　http://www.arrow-co.jp/14.html


作家を交えての新年会があるので20日［日］に再び水戸へ向う。

これは実物を観に行かなくては…と、ずーっと頭の奥底にこびりついていた展覧会だった。
奈良美智の先生としても有名だ。

学生の頃から、ちらちらと気になっていた画家だ。
真ん中にストンとは来ないのだが、意識の外と内との境界辺りのどこかしらの襞の内奥に折り畳まれていて、そのかすかな厚みが時折り気になって姿勢を正してしまうことがあるというような感じで、常に水面下でもぞもぞとうごめいているのだ。


絵具で絵を描くという当たり前のことを改めて意識させてくれる作品だ。
最近の作品（2010年）が一番好きだった。このことを摂っても素晴らしいことだ。
絵を描こう！

今日は、銅版画の刷りをした。MAYAで購入していただいた銅版画だ。
といっても、卒業生の銅版画家の小田に助っ人してもらう。

小田は、グラフィックデザインを勉強していたが、結局多摩美の版画の大学院に進んだ変わり種。
入ってすぐに台湾の大きな版画の公募展で、多摩美生が獲ったことのなかった賞を受賞した。
こういうやつがいるから楽しい。

この助っ人の、力に溢れた黒々とした版画がたまらない。
思い返せば、学部生の頃からすごい版画を作っていたのだ。
いろんな話のできる楽しくてたのもしいやつだ。

行ってきました。
谷研OG上田風子の久し振りの個展です。
羨ましい限りの売れっ子です（笑）。いや、ホント！

素描に腕の上達振りを匂わせておりましたなぁ。よしよし（微笑）。
懐かしい作品もたくさん出品されていて、自分が風子にアドバイスをしていたコーチ時代を思い出しました。

二次会、三次会、四次会とひさ〜しぶりに始発で帰りました。
教え子の活躍はうれしい。

日本グラフィックデザイナー協会（JAGDA）主催の「Romance展」のオープニングレセプションに顔を出す。

東京ミッドタウンの中にある、DESIGN HUBで3月6日［日］まで開催。

大学で会議があったため、またしても到着がぎりぎり！
それでも今回の旗振りの原研哉氏や会場構成を担当した廣村正彰氏、勝井三雄氏や永井裕明氏、福島治氏、松下計氏、事務局長の大迫修三氏などと話すことができた。
原さんのテンションが今夜は面白かったな。

今回の展覧会は、香港からの凱旋展で、100名ほどのデザイナーが「Romance」をテーマに制作した30秒の映像が展示されている。

会場の写真をアップしたが、ちょうどクレジットが出た瞬間を撮ってしまい、全然様子が伝わらないが、何十台といったモニターにアットランダムに作品が映し出される。

自分の映像作品は、ラブラブのお猿のカップルが俄雨に出会し、仲良く雨を避けて茂みに逃げ込んでいくという単純なストーリーのものだが、いつもアナログで描いている世界観を映像にできないかと、絵心を刺激する方向の作品を創った。

なかなか好評だ！

今日までという情報が入り、久しぶりに観てみようと思い上野へ向かった。
この前ここへ来たのは、福田繁雄先生の追悼の会のときだったか、BAUHAUS展のときだったか。

数年前、卒展委員長だった頃に訪れたときの印象とあまり変わらないが、総じて学部生の作品は魅力に乏しい。が、修士になると俄然よくなるから不思議だ。
昨今の傾向としては、どの美術大学も大学院まで進まないと深さが出て来ないようだ。
修士たちの作品は藝大美術館に展示されている。あの空間に置かれればよくも見えるということもあるが、院生たちの仕事は格別テンションが高く、丁寧に造っている。そして見せ方がうまい。観ていて気持ちがいい。まぁ、中には見せ方だけ押さえているだけなんていうのもあって逆に安心したりもしたが…。

自分の研究室のこともあるので、油画や日本画を中心に観る。
さすがに修士のものは見応えのあるものが多い。デザインの修士のスペースに、まるで日本画と思える作品があったが、あれは日本画家の中島千波氏の研究室の学生の作品か？

絵画科全体を観ての今日の成果は、うちの研究室の学生たちも結構行けるぞという確信を持てたことだ。
谷研のみんなよ！自信を持っていいぞ〜！（強気〜！）あとは、スケール感だなぁ。
うちの学生たちの作品も六本木ヒルズなんかじゃなくて、美術館に展示してあげたいよなぁ。

今回興味深かったのは、東京都美術館が改修中なので、学部生の展示が各学科棟で行なわれていて、作品と共に絵画棟のアトリエ（画室）の見学ができたこと。かつて自分が大学2年生の頃、この絵画棟の一室で有元利夫先生の指導の元、デッサンや着彩を手がけたことを懐かしく思い出した。